No solo es necesario hacer buenas fotos para ser fotógrafo profesional

Podcast: Reproducir en una nueva ventana | Descargar

Suscríbete Apple Podcasts | Google Podcasts | Correo electrónico | RSS

Hola y bienvenidos, un día más, a Aprender Fotografía – el podcast. Soy Fran Valverde, hoy Pere no ha podido estar con nosotros, no nos acompaña. El tema que hoy tocamos es cómo ser fotógrafo profesional. Hemos hecho un curso sobre este tema, pronto lo tendréis en la web. Hoy os hacemos una pequeña introducción sobre el curso. Os damos algunos consejos que debéis tener en cuenta para ser fotógrafo profesional.

Antes de empezar con el programa, recordaros que podéis encontrar todo nuestro contenido en aprenderfotografía.online, una red social para fotógrafos totalmente gratuita. El principal motivo por el que te recomendamos unirte a la red social es porque vas a aprender fotografía, tendrás acceso a los fotoconsejos, que son píldoras de unos pocos minutos donde vamos tratando varios temas. Cuando te suscribas recibirás un mail con varios videos, conocerás a mucha gente con tus mismos gustos, recibirás feedback de tus trabajos, te enterarás de las quedadas que se organicen y podrás participar en ellas…

Dentro de la red social aprenderfotografía.online hemos montado la plataforma de cursos online, con conceptos muy básicos hasta más avanzados. Actualmente tenemos disponibles catorce cursos, de diez lecciones cada uno. Esta mes subiremos 3 cursos más, concretamente la semana que viene. La suscripción a los cursos es de 10 euros al mes, da acceso a todo el contenido y se pueden ver tantas veces como se desee. No hay restricciones de contenido ni distintas cuotas. Os podéis dar de baja cuando queráis.

Taller presencial fotografía de moda

Recordarte también que vamos a hacer dos talleres presenciales al año. El próximo será el día 6 y 7 de octubre, sobre fotografía de moda. Tienes la posibilidad de asistir un único día por 99 euros cada día, o los dos por 169 euros. Tendremos una modelo profesional, peluquero, maquillador y estilista. Cada taller son unas 10 horas cada día. Os enseñaremos todo el equipo técnico que tenemos en el estudio, incluso podréis probarlos.

El temario principal del taller será el siguiente:

Sábado

Repaso conceptos de iluminación en estudio.
Poses clásicas y cómo trabajarlas.
Primera parte práctica, cómo iluminar en moda catálogo y posproceso desde Lightroom y Photoshop con las fotografías de moda catálogo.

Domingo

Retrato y expresión en moda.
Moda y cosmética, fotografía de belleza.
Ejercicios de moda editorial en estudio.
Posproceso de fotografía para moda editorial.

Cursos actuales

Los cursos que están actualmente en la web son:

Curso de iniciación a la fotografía digital

Curso práctico de iniciación a la fotografía digital

Curso de gestión de modelos

Curso de iluminación en estudio básico

Curso de Adobe Lightroom básico

Curso básico de marketing para fotógrafos

Curso de cómo montar tu propio estudio fotográfico

Curso de flash de zapata

Curso de retrato de carácter

Curso de Boudoir

Curso de desnudo artístico

Curso de composición en fotografía

Curso de iluminación en Retrato

Curso de Iniciación a Photoshop para Fotógrafos

Recordaros también que ya están abiertos los dos canales de Telegram:

Canal de Telegram:

https://t.me/aprenderfotografia

Grupo de Telegram donde podemos conversar con vosotros y entre vosotros.

https://t.me/aprenderfotografianoticias

Canal de difusión de Telegram donde estaréis informados de todas las novedades de Aprender Fotografía El Podcast, cursos, nuevos podcasts, etc. En éste no podéis interactuar.

Cómo ser fotógrafo profesional

Os damos algunos consejos sobre puntos importantes que hay que tener en cuenta cuando decides ser fotógrafo profesional. Nos vamos a centrar en tres aspectos fundamentales:

1. Los ingresos

Lo más importante a la hora de dar el paso de convertirte en fotógrafo profesional es lo que el inglés se conoce como el revenue, es decir, los ingresos. Debes comprender los ingresos, entenderlos. Debes saber los pasos que tienes que dar para conseguir esos ingresos. Sin ingresos no hay actividad.

Primero, cuando abres un negocio no te fijas en los ingresos, en los resultados, en las cuentas de explotación… Es fundamental un tener claras las dificultades que tienes en l el día a día. Los fotógrafos, normalmente, no tienen ni idea de ingresos. Suelen saber de fotografía pero no entienden de montar un negocio, y es normal.

Hasta que no recibes ingresos por la actividad, la fotografía es un hobby. Cuando empiezas a cobrar es cuando realmente te lo tomas en serio. Si no vas a cobrar por el trabajo, aunque te lo tomes en serio, por norma general, no lo vas a dar todo. Además de esta, la palabra «profesional» tiene otra connotación, que es mirar y comprobar que todo esté bien antes de entregar un trabajo.

Si cobras por ello, te tomas muy enserio la revisión y rigurosidad en cumplir con lo acordado, ya que te juegas tu nombre, la marca, todo lo que te asocia. Es muy diferente ser el responsable de las fotos familiares de las vacaciones, que ser el responsable de tus ingresos familiares. Hay una gran diferencia sobre ello.

No importa el dinero que haces y facturas en un mes o un año, lo importante son los ingresos recurrentes. Estos pueden ser unos clientes que siempre que tengan un trabajo te llaman, por ejemplo. O por otro lado, una boda, donde te contratan la preboda, la boda, la postboda… Lo importante es crear clientes y mantenerlos. Tenéis que conseguir un modelo de negocio en fotografía que os pueda llevar a tener ingresos recurrentes.

Tienes que saber cómo mantener el flujo de ingresos. El tiempo es dinero. En marketing esto concepto se llama coste de oportunidad. Tienes que saber qué es más productivo, dedicarte a una cosa o a otra. Tienes que dedicar bastante más tiempo a hacer marketing y crear una comunidad que te siga y te valore que a hacer fotos. Aunque suene duro, es la realidad.

Necesitas ser un profesional en el sentido de conocer la técnica. Si dominas la técnica, te pasarás menos tiempo arreglando una foto que alguien que no la domine. Lo que te permite invertir más tiempo en hacer crecer tu negocio y hacer crecer tu comunidad. El éxito de tu negocio está basado en ti. Se basa en tu capacidad y tiempo que inviertes en hacer que la gente te conozca. El tiempo es dinero y entender y aprender la técnica fotográfica bien, te ayudará a ahorrar cientos de horas en Photoshop y Lightroom.

2. Cuáles son tus metas, ¿qué es para ti el éxito?

Tienes que tener claro qué quieres conseguir con la fotografía económicamente hablando: ingresos para mantener tu nivel de vida, para dar de comer a tres personas, a cinco, para mantenerte únicamente a ti…

Los que tengan más o menos mi edad sabrán que el dinero, es la base de la vida. Hay que tener dinero para poder sobrevivir, pero cuando pasa el tiempo, te das cuenta de que quizás esa casa con la que siempre has soñado o ese coche tan chulo no es tan importante. Sin embargo, poder disfrutar de lo que realmente te gusta es lo que te mueve y motiva.

Otro punto importante para poder ser fotógrafo profesional es tener claras cuáles son tus metas , qué es lo que quieres: reconocimiento, presentarte a muchos concursos, hacer fotografía social, hacer artículos, hacer exposiciones, que te reconozcan un trabajo bien hecho… Tienes que busca satisfacción personal. Cualquier persona que trabaje por cuenta ajena estará más contento trabajando en lo suyo aunque cobre un poco menos al mes.

Para ser fotógrafo personal, para conseguir tu objetivo, debes tener en cuenta el tiempo y fijarte objetivos. Los planes los tienes que hacer a largo plazo. Decide dónde quieres estar dentro de 5 años. Si tienes claro qué es lo que quieres, dónde quieres estar dentro de 5 años, tienes que trabajar en esa dirección. Para ello, debes fijar objetivos a corto plazo, de unos 6 meses, que te lleven a conseguir los objetivos a largo plazo.

3. ¿Tiempo total o tiempo parcial?

Es importante que te hagas la pregunta de si estás listo para trabajar a tiempo completo. Un número muy elevado de fotógrafos lo son a tiempo parcial. No por ello son menos profesionales. Siguen siendo profesionales, no pasa nada.

Si ya tienes un trabajo a tiempo completo que te hace feliz, con el que te ganas la vida, que te da para pagar tus gastos, las vacaciones, etc. no dejes tu otro trabajo para dedicarte de lleno a la fotografía . Si ya tienes algo con lo que te ganas la vida cada mes, hazlo poco a poco. Asegúrate previamente de que con la fotografía vas a tener, como mínimo, esos ingresos, y luego cambia de trabajo. Puede haber excepciones, puede haber gente muy valiente, que se tire a la piscina y le salga bien, pero es muy arriesgado.

Otro aspecto importante es tener una estructura. Hay que tener mucha disciplina para trabajar por cuenta ajena. Muchos fotógrafos fracasan al dar el paso de trabajar a tiempo completo por no tener una base de ingresos para poderse permitir seguir. Por eso lo más importante es conseguir unos ingresos recurrentes, y posteriormente dar el paso.

Hasta aquí el programa de hoy sobre qué hay que tener en cuenta para ser fotógrafo profesional. En el curso que hemos diseñado con esta temática tocaremos muchos más temas más como cuál es tu público objetivo, el pricing, laboratorios… Os anuciaremos cuando esté disponible en la web. Como siempre os decimos, muchas gracias por vuestras reseñas en iTunes, vuestros comentarios en iVoox, vuestros likes… Muchas gracias también a nuestros suscriptores a los cursos online y al resto de oyentes.

Recordaros nuestros dos canales de Telegram, por si queréis dejarnos cualquier pregunta: